Author :
Abstract
Bu çalışma, halk edebiyatı anlatılarının resimli çocuk kitaplarına uyarlanma süreçlerini ve bu uyarlamaların kültürel mirasın yeni kuşaklara aktarımındaki işlevini kapsamlı biçimde incelemektedir. Nitel araştırma deseni çerçevesinde yürütülen çalışmada masal, efsane ve fıkra gibi geleneksel türlerin çağdaş çocuk edebiyatındaki yansımaları, metin ve görsel analiz yöntemleri kullanılarak değerlendirilmiştir. Amaçlı örnekleme tekniğiyle seçilen eserler arasında Dede Korkut Hikâyeleri, Keloğlan Masalları ve Nasreddin Hoca Fıkraları gibi Türk kültürünün temel taşları ile Avrupa, Asya ve diğer bölgelerden karşılaştırmalı örnekler yer almaktadır. Bulgular, geleneksel motiflerin, yöresel kıyafetlerin ve mimari unsurların modern illüstrasyon teknikleriyle bütünleştirildiğini; bu sayede hem kültürel özün korunduğunu hem de estetik çeşitliliğin sağlandığını ortaya koymaktadır. Pedagojik açıdan bu eserler, çocukların değer eğitimi, kültürel farkındalık ve empati becerilerinin gelişimine katkı sunarken; sanatsal açıdan görsel okuryazarlık ve estetik duyarlılık gelişimini desteklemektedir. Ayrıca dijitalleşme ile birlikte e-kitaplar, animasyonlar, artırılmış ve sanal gerçeklik uygulamaları gibi yeni mecralar, halk anlatılarının yeniden üretilmesi ve çocuklara aktarılmasında önemli bir araç haline gelmiştir. UNESCO’nun Somut Olmayan Kültürel Miras tanımı çerçevesinde resimli çocuk kitaplarının, kültürel sürekliliğin sağlanması, kültürel çeşitliliğin görünür kılınması ve çok kültürlü anlayışın geliştirilmesinde etkili bir araç olduğu sonucuna ulaşılmıştır. Çalışma, kültürel aktarımın yalnızca geçmişin korunmasına yönelik pasif bir süreç olmaktan çıkarılarak, özgün ve yaratıcı uyarlamalarla geleceğe taşınması gerektiğini vurgulamaktadır. Bu bağlamda, yazar, çizer, eğitimci ve yayıncıların iş birliği içinde çalışması, kültürel mirasın sürdürülebilirliği açısından stratejik önem taşımaktadır.
Keywords
Abstract
This study provides a comprehensive examination of the processes through which folk narratives are adapted into illustrated children’s books and the role these adaptations play in transmitting cultural heritage to younger generations. Conducted within the framework of a qualitative research design, the study evaluates the reflections of traditional genres—such as fairy tales, legends, and anecdotes—within contemporary children’s literature through textual and visual analysis methods. Using purposive sampling, the selected works include foundational elements of Turkish culture, such as the Dede Korkut Stories, Keloğlan Tales, and Nasreddin Hoca Anecdotes, alongside comparative examples from Europe, Asia, and other regions. The findings reveal that traditional motifs, regional attire, and architectural elements are integrated with modern illustration techniques, thereby preserving the cultural essence while enriching aesthetic diversity. Pedagogically, these works contribute to children’s value education, cultural awareness, and empathy development, while artistically, they support the enhancement of visual literacy and aesthetic sensitivity. Furthermore, with the advent of digitalization, platforms such as e-books, animations, and augmented and virtual reality applications have emerged as significant tools for reinterpreting folk narratives and transmitting them to children. Within the framework of UNESCO’s definition of Intangible Cultural Heritage, illustrated children’s books are identified as effective instruments for ensuring cultural continuity, making cultural diversity visible, and fostering a multicultural understanding. The study emphasizes that cultural transmission should move beyond a passive process of preserving the past and instead be carried forward through original and creative adaptations. In this context, collaboration among authors, illustrators, educators, and publishers is considered strategically important for the sustainability of cultural heritage.
